Художественная роспись по ткани - это особый вид творчества, который стал набирать популярность с тех пор, как в свободной продаже появились специальные красители для ткани, ведь ручная роспись позволяет создать уникальную вещь, которой больше ни у кого нет и создать действительно эксклюзивный образ. В нашей статье представлена роспись по ткани акриловыми красками с мастер классом и фото-подборкой по ходу выполнения!
Технология росписи тканей может быть самой различной в зависимости от вида исходной краски. В основном это батик - холодный, горячий, узелковый, шибори, свободная роспись и кокэти (когда для нанесения красителя используются трафареты) и непосредственно сама роспись акриловыми красками.
Роспись акриловыми красками и батик отличаются не только видами используемых красителей, но и материалами, которые подвергаются окрашиванию. В батике это чаще всего шелк и подобные ему ткани - шифон, таль, вискоза - легкие и воздушные. Для акриловых красок подходят более плотные материалы - кожа, замша и плотный текстиль темных или ярких цветов.
Техника нанесения акриловых красок на ткань довольно проста и не требует дополнительной художественной подготовки - при отсутствии художественного таланта можно наносить рисунки с помощью готовых трафаретов, которые можно сделать самостоятельно или купить готовые в магазине.
После высыхания акриловые краски очень плотно закрепляются на ткани и не смываются водой даже при стирке с использованием синтетических моющих средств, поэтому они очень широко используются для росписи предметов одежды, обуви и сумок.
При выборе краски для росписи обращайте внимание на то, для каких тканей предназначается краска - для натуральных и синтетических тканей используются разные красители.
Прежде чем начинать роспись, необходимо тщательно подготовить ткань - постирать, хорошо прогладить, чтобы избежать случайных складок и заломов, тонкие ткани можно растянуть на раме, более плотные просто разложить на ровной поверхности. Если вы окрашиваете футболку, наволочку не забудьте изолировать нижний слой ткани от верхнего - это можно сделать с помощью плотного картона, полиэтилена или обычной пластиковой доски.
Способы нанесения краски на ткань могут быть различными в зависимости от применяемых инструментов и типа краски - нанесение кистью, трафаретная печать и акриловый контур, который чаще всего используется совместно с росписью кистью.
При росписи кистью сначала на ткань наносится рисунок, а затем окрашивать соответствующими красителями. При этом очень удобно иметь под рукой кусочек похожей ткани, чтобы делать предварительные цветовые пробы.
Для нанесения красителя на ткань через готовые шаблоны и трафареты используют специальные валики или поролоновые тампоны разного размера в зависимости от величины рисунка.
Акриловый контур используют для создания основных рельефных линий, когда контур высыхает, внутренние части рисунка закрашиваются выбранными цветами.
Декоративная роспись акриловыми красками очень увлекательное искусство, которое приобретает все больше поклонников - это и неудивительно - попробовав хоть раз создать такую красоту своими руками, уже невозможно будет остановиться.
Давайте же подробней познакомимся с этим видом рукоделия на примере мастер-класса по росписи юбки «Золотые цветы».
Материалы и инструменты, необходимые для работы:
- Юбка;
- Дощечка;
- Канцелярские кнопки;
- Акриловые краски по ткани;
- Специальный разбавитель красок;
- Кисти, простой карандаш, бумага и мел.
Этапы работы по росписи юбки
1 этап
Рисуем эскиз рисунка на бумаге для того, чтобы оценить его внешний вид и размер относительно юбки.
2 этап
Внутрь юбки, под участок нанесения рисунка подложить дощечку, что предотвратить протекание красителя на другую сторону изделия.
3 этап
С помощью мела перерисовываем рисунок на юбку (можно также воспользоваться кусочком мыла). Если вы используете светлую ткань, то рисунок можно перевести с помощью копировальной бумаги.
4 этап
Окрашивание начинаем с самых крупных элементов, постепенно переходя к более мелким.
Тщательно прокрашиваем лепестки цветков белыми и голубыми красителями, если после первого слоя краски, цвет юбки все же проступает, накладываем еще один слой и так до тех пор, пока краситель полностью не перекроет цвет изделия.
5 этап
По такому же принципу продолжаем оформлять большие и маленькие цветы золотым цветом.
6 этап
С помощью тонкой кисти и черной краски украшаем маленькими точками середину большого цветка и лепестки маленьких.
Точками золотого и белого цвета украшаем голубые лепестки, а на золотых лепестках ставим точки голубого и белого цвета.
7 этап
Оставшиеся лепестки раскрашиваем в белый цвет и украшаем их точками голубого и золотого цветов.
8 этап
Золотой краской с помощью тонкой кисти проводим линий веточек и декоративных завитков.
9 этап
Просушиваем рисунок в течение суток, затем с помощью горячего утюга без пара окончательно закрепляем краску, поглаживая участок росписи через хлопчатобумажную ткань примерно 5 минут.
Видео по теме
В заключение предлагаем вам посмотреть несколько видео сюжетов на тему «Роспись по ткани акриловыми красками: мастер-класс и приемы нанесения красителя», из которых вы подробнее узнаете, какие виды и способы окрашивания ткани существуют, а также сможете самостоятельно украсить любую свою вещь не хуже профессиональных дизайнеров.
Вещь, расписанная вручную, помогает своему хозяину подчеркнуть индивидуальность, личные предпочтения и даже рассказать об эмоциональном состоянии. Особенно помогает в этом холодный батик — техника, благодаря которой каждый мастер получает возможность почувствовать себя волшебником, создающим яркие рисунки удивительной красоты.
История техники
Само слово «батик» пришло к нам из Индонезии — дословно его можно перевести как «капля воска». Такое название стиль тканевой росписи получил благодаря особенностям нанесения рисунка. Чтобы краски с определенных деталей на эскизе не растекались по всему полотну, мастера придумали маленькую хитрость - резервировать цвета с помощью специальных составов, главный ингредиент которых — воск.
Холодный батик имеет родственное направление — технику горячей росписи, при которой краски и воск нужно разогреть перед нанесением. В отличие от горячего стиля, в данном случае растапливать ничего не нужно.
Техники холодного батика
Существует несколько способов рисования батиком в холодном стиле. Их не используют во время горячего нанесения потому, что в этом нет необходимости: многие из них не предполагают обозначения контура резерватором — только краски, и ничего больше.
К примеру, в Японии и Индии придумали такие интересные разновидности, как бандан и сибори. Обе техники основываются на сворачивании ткани и нанесении на нее краски в сложенном виде — из-за складок окрашивающая жидкость растекается по материи неравномерно, образуя мраморный рисунок, как в калейдоскопе.
Различие сибори и бандан в том, что в первом случае ткань складывают определенным образом — эту традицию японцы взяли из оригами. Второй же способ предполагает многократное образование узелков на ткани и похож на японское искусство фурошики .
Иногда мастера отпускают фантазию в полет — так появилась техника свободной росписи батика, при которой резерв не используют совсем или используют в очень ограниченном количестве, чтобы чуть-чуть подчеркнуть контур фигуры.
Тем не менее, основной способ рисования — классический с применением резервирующих жидкостей.
Необходимые инструменты
Профессионалы чаще всего советуют именно холодный батик для начинающих — не нужно тратить время на огнеопасный процесс подогрева резерва. Перед началом работы удостоверьтесь в том, что у вас есть все необходимые инструменты.
Стеклянная палочка
Главный прибор при работе с резервирующей жидкостью. У нее довольно необычное строение — полая прозрачная соломинка длиной 15-20 сантиметров с круглым резервуаром на конце, из которого выходит закругленный острый носик.
Такой внешний вид обуславливается функциями инструмента — носик окунается в емкость с резервом и с помощью вытягивания воздуха с обратной стороны в палочку закачивается вещество, которое сохраняется в шаре.
Во время работы палочку слегка отклоняют, прижимают носик к контуру и проводят по линиям, рисуя резервирующий скелет. При этом угол наклона должен быть не больше 135 градусов, иначе жидкость выльется с обратной стороны.
Если вы не можете найти такой инструмент в своем городе, не отчаивайтесь! В качестве инструмента легко приспособить баночки от жидкого клея с тонким носиком, на который надет сужающийся колпачок, или медицинские спринцовки. Здесь вы сами сможете регулировать толщину нарисованной линии за счет нажима на емкость.
Кисти
При непосредственной работе с красками вам понадобятся кисти разного диаметра и размера. Желательно выбирать кисточки с натуральным ворсом — к примеру, из беличьей шерсти.
Тонкие инструменты нужны для обработки мелких деталей с резным строением, более широкие подойдут для нанесения основных цветов и получения цветовых переходов в одной ячейке — градиентов.
Широкие фоновые пространства можно окрашивать с помощью ватных дисков или тампонов — слегка смочите диск в цветовом пигменте, отожмите его, чтобы избавиться от излишков, и начните протирать легкими движениями ткань.
Выбор материалов
Как правило, холодный батик выполняется на таких тканях, как шелк, хлопок, шерсть, иногда — синтетические материи. Однако, в последнее время многие художники отходят от этого, подбирая новые рабочие материалы — к примеру, более толстые и грубые ткани.
Если вы работаете с плотными нестандартными материалами, мастера советуют делать более широкий резервирующий контур, которым нужно обводить рисунок как с лицевой, так и с изнаночной сторон. Эти меры предосторожности помогут ткани пропитаться резервом наверняка.
Приобретите специальные краски для батика — их можно найти во многих крупных магазинах товаров для изобразительного искусства. Внимательно смотрите на свойства красителя — некоторые виды подходят для крашения одних определенных видов ткани, тогда как другие универсальны. Во время обучения вам достаточно купить набор из нескольких основных цветов: красного, желтого, синего, белого, черного.
И не забудьте о резервирующем составе! В зависимости от того, на какой ткани и в какой технике вы работаете, выбирайте вещество с бензином, резиной, воском или вазелином в составе.
Холодный батик — техника выполнения
Технология холодного батика довольно проста. Изначально мастер должен растянуть ткань на раме и нанести эскиз будущего рисунка — желательно использовать водорастворимые или исчезающие со временем карандаши.
Дальше по основным линиям рисунка специальным резервирующим составом наносится сплошной контур. Основная задача мастера заключается в том, чтобы в контурном обрамлении не было разрывов и зазоров, иначе краска, нанесенная на следующем этапе, растечется и испортит работу.
Профессионалы придумали маленькую хитрость — правильность нанесения резервирующего состава можно проверить с помощью воды. На обратную сторону ткани в каждую ячейку, образованную резерватором, брызгают несколько капель воды. Если в каком-нибудь месте вода просачивается сквозь резерв в следующий элемент рисунка, нужно подсушить это место и добавить каплю вещества, замкнув контур.
Такая процедура несколько замедляет рабочий процесс, но дает возможность выполнить работу более качественно.
Далее техника холодный батик предполагает непосредственное нанесение специальной краски. Не ограничивайте себя в выборе цветов и их оттенков. Вы даже можете применять несколько красок для одной ячейки, создавая оригинальные цветовые переходы.
Полностью готовое высушенное изделие обязательно нужно запарить в горячей воде и с помощью утюга, чтобы закрепить рисунок на ткани.
Мастер-класс — холодный батик на платке
На самом деле, даже некоторые сложности во время процесса росписи не смогут вас заставить бросить работу над изделием в технике холодный батик — настолько интересно рисовать этими водными красками, каждый раз получая новый рисунок.
Чтобы убедиться в простоте данного стиля, попробуйте самостоятельно создать расписной шелковый платок. Автор данного мастер-класса использует народную роспись хохлому , но вы можете взять за основу любой другой рисунок.
Подготовьте красные, желтые и черные краски для росписи батиком, квадратный шелковый платок нейтрального цвета без рисунков, черный и золотистый контурные резервы.
- На листах формата А4 нарисуйте эскиз будущих узоров.
- Натяните платок на специальный подрамник, прикрепив его с помощью строительного степлера.
- Переверните платок изнаночной стороной к себе. Мягким простым карандашом перенесите рисунок на ткань.
- Обведите контур черным резерватором.
- Распишите рисунок в заранее выбранных тонах.
- Выполняя предыдущий пункт, оставьте фон незакрашенным.
- С помощью ватного диска затонируйте фон, создавая плавный переход от красного к желтому.
- Когда желтый фон высохнет, нанесите изображение с помощью черного резерва на нем. Не забывайте, что каждую новую краску нужно наносить только после полного высыхания предыдущего выполненного шага.
- Затонируйте части изображения в контуре.
- Переверните платок на лицевую сторону и нанесите легкими быстрыми движениями тонкие завершающие детали.
Вы можете оставить изделие сушиться, снять его с подрамника и носить уже после данного этапа.
Но профессионалы рекомендуют запарить работу, чтобы закрепить цвет — замотайте ткань в полотенце и старые газеты. Сверните заготовку трубочкой, а затем — бубликом. Подвесьте бублик на шнуре над кастрюлей, в которую налейте воды примерно на четверть всего объема.
В таком положении вещь должна париться около двух часов. Снимите заготовку и разверните ее. Постирайте вещь при тридцатиградусной температуре — это можно сделать и в стиральной машинке. Прогладьте сухое изделие утюгом на минимальной температуре.
Чтобы подробнее изучить технологию, в которой выполняется холодный батик, посмотрите следующий видеоурок по расписыванию красивого панно.
Ищете интересное хобби? Хотите удивить близких креативным нарядом? Или просто желаете попробовать что-то новенькое? Тогда обратите внимание на эту статью! Креативная роспись одежды – это незатруднительное и захватывающее занятие, которое в основных моментах похоже на рисование красками . Главная же тонкость в том, что здесь основой для рисунка служит не бумага, холстина или доска, а одежда. Из-за этого техника рисунка имеет некоторые отличия, которые необходимо принимать во внимание наряду с основными приемами рисования.
При обучении этому искусству лучше не пренебрегать несколькими простыми советами:
1. Не спешите сразу начать со сложных картин, двигайтесь от легкого к более трудному, постепенно усложняя свою задачу. От одного цвета и простеньких орнаментов плавно перейдите к использованию большего количества цветов и усложнению рисунка.
2. Не расстраивайтесь, если первоначальные результаты будут далеки от ваших ожиданий. Помните - «Москва не сразу строилась»! Вы быстро наберетесь опыта и улучшите результаты, но только в том случае, если не опустите руки сразу.
3. С самого начала лучше брать для росписи одежду, которую не будут оценивать посторонние - так вы избежите избыточной критики и не оставите упражнения при первой неудаче. Любую одежду можно сделать красивой!
Идеальный предмет для первых уроков - домашняя одежда. Вы обращали внимание на нелепый миф, что домашняя одежда может выглядеть сколь угодно непрезентабельно? Застиранные и заношенные халаты, растянутые футболки, спортивные штаны с пузырями на коленях - вот стереотипная одежда для дома, одежда, в которой нас видят наши близкие. А вот для чужих людей мы стараемся выглядеть «на все сто»! Разве такой подход не принижает наших домочадцев?
по-настоящему самое главное - это то, как нас воспринимают наши любимые, близкие и родные люди! Поэтому решение начать занятия креативной росписью одежды с улучшения домашних вещей не только принесет вам первый бесценный опыт, но и повысит общую эстетику вашего семейного быта.
Что же лучше взять для первой работы? И какие вещи вообще имеет смысл расписывать? Здесь единственное ограничение - это ваша фантазия! Футболки, джинсы, шорты, плащи, шторы, покрывала, сумки-рюкзаки, даже ботинки - вот неполный список предметов, которые могут преобразиться от ваших усилий! Даже старенькие и поношенные вещи после росписи могут заиграть новыми красками и их, возможно, уже не стыдно будет снова надеть!
Ну вот, вы полны решимости начать и уже присмотрели себе объект для первой работы. Что же вам понадобится дальше? С самого начала вам нужно решить еще два принципиальных вопроса:
— Что вы хотите нарисовать?
— Каким образом вы будете это рисовать?
Чтобы ответить на первый вопрос, вы должны выбрать подходящий рисунок, а для ответа на второй - определиться с материалами (какие краски, какие цвета и какие кисточки вам понадобятся). С самого начала следует остановиться на выборе рисунка.
Если вы в сфере рисования ощущаете уверенность в своих силах, то можете придумать любой образец сами. Но если вы неуверены в том, что сможете воплотить любой свой творческий замысел, то лучше взять за образец какой-нибудь готовый узор.
Возьмем для примера орнамент с кельтскими мотивами. Предположим, что вы решили сделать роспись в виде кельтского узора на спортивных штанах.
Разыщите в интернете подборку кельтских орнаментов и подберите тот, который вам больше всего понравится (но не будет излишне сложным). После этого можно перейти к следующему этапу.
Как сделать найденный орнамент своим, освоить его?
Для достижения этой цели несколько раз нарисуйте его на бумаге. Желательно добиться уверенности в изображении, добиться, чтобы вы могли нарисовать его по памяти. После этого вы легко справитесь и с росписью на основе этого узора.
Следующим шагом станет изображение орнамента на ткани. Для этого можно использовать (в зависимости от цвета выбранного предмета одежды) простой карандаш или мел. Так как вы уже освоили этот узор, то без проблем изобразите его контуры на ткани. Теперь, когда у вас есть заготовка, можно перейти собственно к росписи.
Самая подходящая краска для рисования по ткани - акриловая
. Пока эта краска сырая, она легко разводится водой, но после высыхания ее уже невозможно смыть или разбавить. Расписанную акрилом вещь можно стирать (лучше всего вручную) и это не причинит ущерба рисунку. Наиболее простой вариант (но от этого не менее красивый) - это применение акриловых контуров.
Контуры - это акриловые краски, несколько более густые, чем обычные. Они выпускаются в тюбиках и удобно дозируются благодаря тонкому носику тюбика. Контуры выпускаются разнообразных цветов - золотистого, серебристого, бронзового и многих других. Ими очень легко рисовать тонкие линии, поэтому они идеально подходят для очерчивания орнаментов и делают эту работу очень легкой. Единственная отрицательная черта контуров, которую необходимо учесть при росписи, - по сравнению с обычной краской они намного легче отрываются. Поэтому работа с ними требует некоторой тренировки.
Ещё один нюанс, свойственный креативной росписи, - более высокий расход краски с кисточки на ткань. Нередко этот расход превышает такой же при рисунке на бумаге вдвое. Поэтому для начала лучше немного поэкспериментировать и тщательно изучить все мелкие детали.
Итак, вот основной порядок действий при креативной росписи:
1) Выберите вещь, которую хотите украсить росписью. Разложите ее на удобной ровной поверхности. Подготовьте краски, стаканчик с водой, кисти. 2) Удобно разместите все это рядом с тканью.
3) Выберите тему рисунка.
4) Для более прозрачного рисунка сильнее разбавляйте краску водой. Чтобы избежать пересыхания красок, помещайте небольшое количество на палитру или просто дощечку, а баночки плотно закупоривайте крышками.
5) Обязательно дайте рисунку высохнуть полностью.
6) По окончании работы можно прогладить предмет одежды утюгом с другой стороны от рисунка.
Носите новую вещь на здоровье!
Специально для сайта Уроки Рукоделия sabbinochka.
Всем нам хочется, чтобы дома было уютно и красиво. Немало этому способствуют незначительные мелочи, которые, тем не менее, способны преобразить жилище до неузнаваемости. Но на эти милые мелочи, увы, не всегда хватает денег. А на что хватает, то не всегда нравится. Но выход есть в любой, даже безнадежной ситуации. Если вы имеете хоть немного терпения и одновременно у вас присутствует желание заняться творчеством, вы можете попробовать сотворить интерьер своими руками. Это будет не только красиво, но очень увлекательно. К тому же, как правило, люди очень трепетно относятся к своим собственным творениям, которые греют им душу. Всегда можно похвастаться перед друзьями и знакомыми своими творческими успехами и заслужить восторженные отзывы. А это, согласитесь, гораздо приятнее, чем просто демонстрировать то, что куплено в магазине, пусть и за большие деньги. Я говорю о батике, декоративной росписи ткани. Батик – это не только картины и шарфики, это еще и скатерти и салфетки, которые можно постелить на комоды, журнальные столики и т.д., где подскажет вам ваша фантазия.
Само слово «батик» – обозначает разнообразные способы ручной росписи ткани. Этих способов достаточно много, но я хочу предложить вам один из них – технику свободной росписи. Есть и другие виды росписи, но они немного сложнее и требуют более тщательной подготовки и тренировки.
Инструменты и материалы
Для свободной росписи понадобится не очень много. Хотя кое-какие вложения сделать все же придется. Но, как говорится, искусство требует жертв, и без этого вам не обойтись.Не обязательно покупать дорогие кисти, тем более пока вы учитесь. Можно использовать синтетические, они сейчас достаточно хороши. Но здесь нужно учитывать, что кисть должна формировать круглый кончик, чтобы вы могли наносить рисунок.
Для начала вам понадобится две-три штуки разных размеров. Например, кистями с международными номерами 10-12 хорошо расписывать небольшие и средней величины детали и участки работы. А тонким кончиком кисти вполне можно рисовать тонкие и четкие линии. К тонким кистям, которыми можно прорабатывать мелкие детали рисунка, относят кисти с номерами 3-5. Для закрашивания больших участков работы подойдут кисти с номерами 14 и далее. Плоская кисть тоже подходит для батика. Часто она используется для крупных участков.
В настоящее время выбор специализированных красок для росписи достаточно велик. Читателям МирСоветов для начала рекомендую использовать акриловые краски. Они разводятся водой и очень просты в использовании. И еще, что немаловажно, они закрепляются утюгом (хочу особенно отметить, что всегда выбирайте краски, которые закрепляются утюгом, для этого читайте внимательно инструкцию по использованию, расположенную на этикетке, либо приложенную к набору с красками). Краски можно покупать либо поштучно, либо набором, это зависит от рисунка, который вы хотите создать. Не забывайте так же, что дополнительные цвета можно получить путем смешивания основных. Это позволит вам немного сэкономить.
Ткань.
Практически во всех пособиях по батику будет написано, что нужно использовать натуральный шелк, или, в крайнем случае, натуральный хлопок. Но на своем опыте могу сказать, что это совершенно не обязательно. Я пробовала расписывать совершенно разные ткани, вплоть до 100% синтетики (прозрачная ткань для шарфиков вроде шифона), все получается хорошо. Здесь главное учитывать, что чем лучше ткань впитывает воду, тем легче будет рисовать. Хотя, в принципе, любая ткань впитывает воду так или иначе, поэтому и расписывать можно любую ткань. Ну разве что за исключением прорезиненных и водоотталкивающих. Цвет ткани тоже не имеет особого значения, это зависит от вашей фантазии. Если вы уже продумали рисунок и фон, то можете подобрать ткань соответствующего цвета, чтобы не закрашивать большие площади краской. Но следует помнить, что для свободной росписи синтетические ткани подходят плохо, здесь лучше брать натуральные. В данном случае, для декоративных салфеток хорошо подойдет лен. Это 100% натуральный материал, прекрасно впитывающий воду, поэтому роспись не будет слишком сложной. К тому же салфетки из льна при правильно подобранном рисунке создают своеобразный стиль, близкий к деревенскому. Они хорошо будут смотреться не только в загородном доме или на даче, но и, конечно, в городской квартире им всегда найдется место.
Рамы и подрамники.
Один из наиболее необходимых предметов в росписи тканей – это рамы и подрамники. 
Небольшие работы можно делать на пяльцах для вышивания или на подрамнике, который художники используют для натягивания ткани. Можно сделать раму самим, это не сложно и не займет много времени. Только материал, из которого предполагается рамка, должен быть мягким, чтобы в него легко втыкались кнопки, иначе вы не сможете хорошо закрепить ткань. Лучше, если это будет дерево. Ткань закрепляется на подрамник с помощью кнопок. Здесь старайтесь выбирать кнопки с длинным тонким острием, чтобы избежать порчи ткани. Лучше оклеить верхнюю сторону рамы скотчем или клейкой бумажной лентой, чтобы дерево не впитало в себя краску и не испортило следующую работу. Ткань следует натягивать так, чтобы не было провисаний. Кнопки желательно закреплять через 5-8 см.
Размеры рамок, если вы их решили делать сами, выбирайте по своему усмотрению, в зависимости от размера работ, которые вы собираетесь создавать. Процесс создания работы
Ну вот вы натянули ткань на подрамник, разложили рядом кисти, краски и налили воду в стакан.
Если вы в состоянии сами создать рисунок, то смело приступайте. Возьмите мягкий карандаш и рисуйте на ткани композицию. 
Только не нажимайте слишком сильно, чтобы линии в готовой работе не были слишком заметны. Если вы не чувствуете в себе художественного таланта, тоже не беда. Скопируйте понравившийся вам рисунок на ткань. Это легко сделать, подсветив ткань, натянутую на раму, снизу. В принципе, можно не рисовать рисунок карандашом, а начать сразу красками. Но в этом случае вы должны очень хорошо представлять себе, что именно хотите изобразить, и желательно, чтобы композиция была не слишком сложной, потому что переделать уже не получится. В лучшем случае тогда вы сможете сотворить нечто отвлеченно-абстрактное, а в худшем – просто испортите ткань. При работе со льном есть некоторые особенности, которые читателям MирСoветoв стоит учесть. Этот материал неоднороден, поэтому цвет может ложиться неровно. Одни участки будут окрашены более интенсивно, другие – менее. Но это не беда, если вы выберете подходящий рисунок, где необходим как раз такой колорит.
Перед тем, как начинать пользоваться краской, намочите ткань водой. Для этого можно использовать либо большую кисть, либо губку.
При нанесении краски она будет растекаться по ткани. Но лен тем и хорош, что процесс растекания краски можно легко контролировать. Чем сильнее вы разбавите ее, тем сильнее она растечется. Поэтому если вы хотите, чтобы рисунок расплывался не сильно, не разбавляйте краски большим количеством воды. А если наоборот, хотите сильного растекания и смешивания цветов, то разбавьте посильнее. Хочу также отметить, что если вы не будете сильно разбавлять краски, цвет получится интенсивнее, и контур будет четче, если разбавите сильнее – все наоборот. Разводить краски можно в стаканчиках от йогурта, если погуще и немного, то в крышках от пластиковых бутылок. Можно наносить один цвет поверх другого, будет интересное смешивание и необычный цвет. При раскрашивании старайтесь придерживаться контура рисунка, который вы нанесли заранее. Хотя при технике свободной росписи некоторой расплывчатости вам все равно не удастся избежать. Но это и не нужно, так как эта техника предполагает как раз такой вид изделия, как при росписи акварелью – взаимопроникновение цветов, расплывчатые контуры. Это придаст работе оригинальность и эксклюзивность.
Потом, для придания изделию законченности, можно нанести поверх его декоративный контур, который так же продается в художественных магазинах.
Как его применять написано на обратной стороне тюбика. С этим контуром работа приобретет законченность и более четкие очертания. Но здесь, как говорится, все карты вам в руки. Творите по своему усмотрению. Готовую работу нужно просушить, не снимая с подрамника, примерно сутки.
Это зависит от краски, которую вы выбрали: сведения содержатся на тюбике. Когда ткань высохнет, работу нужно осторожно снять с подрамника и прогладить утюгом с обратной стороны в течение 5-10 минут для закрепления краски (все это есть в инструкции по применению той или иной краски). После этого оставьте ткань еще на сутки, а затем постирайте для удаления излишков краски. Стирать можно в теплой воде с небольшим количеством моющего средства. Считается, что лучше использовать жидкий стиральный порошок, но я пользовалась обычным, и все прошло хорошо. Тереть изделие не нужно, просто замочить, прополоскать и отжать, а потом развесить в развернутом виде. Когда работа высохнет, прогладьте ее, опять с изнанки, и все – шедевр готов! 
Для отделки готовой работы можно использовать бусинки, кружева, бахрому, все, что вы хотите. Бусинки или стразы подойдут и для маскировки небольшого брака. 
Желаю вам успехов в творчестве!
Предлагаем Вашему вниманию мастер класс по росписи ткани акрилом. Если есть желание придать новую жизнь любимой вещи, но не знаете как. То этот мастер класс именно для Вас. Создайте своими руками маленький шедевр.
Последнее десятилетие популярна роспись акрилом по ткани. Конечно, можно купить готовое изделие, но сколь приятно создать уникальное изображение! Тем более, что расписать акрилом можно любую одежду, будь то футболка, или любимая пайта.
Роспись акрилом по ткани это дизайнерский способ однозначно изменит уже примелькавшуюся вещь, либо поможет создать самодельный шедевр в домашних условиях. Роспись акрилом способна сделать любой гардероб эксклюзивным и неповторимым. Можно сделать рисунок на ткани подходящий по стилю к , свитеру, и т.д. до бесконечности.
Начинать надо с вещей попроще или с кусочка ткани. Можно для начала попробовать расписать старую футболку. Количество цветов тоже стоит пока ограничить.
Для росписи акрилом по ткани нам понадобится
- ткань плотная, однотонная;
- специальные краски акриловые, для художественной росписи на тканях любого типа;
- тонкая кисть (из любого ворса);
- широкая кисть (из любого ворса);
- закрепитель для акриловой росписи, если он не входит в состав краски;
- карандаш;
- нужный рисунок.
Процесс росписи ткани акрилом
Одежду с акриловым рисунком стирайте только вручную, при 40C и без отбеливателей.
Пользуясь техникой росписи акрилом по ткани, можно сделать самому любую оригинальную вещь, которая будет прекрасно и стильно смотреться даже с вещью из вашего гардероба. Для вещи с рисунком можно попробовать сделать классную . подходящую по стилю. Вариантов множество. Главное, не зацикливаться.
