أفضل مصممي الأزياء. مصممي الأزياء المشهورين في العالم وروسيا

الموضة ليست صناعة فحسب ، بل هي أيضًا فن. الموضة دائمًا ما تكون حساسة للتغيرات في المجتمع ، وأحيانًا تساعد في "الحفاظ على العلامة" والحفاظ على وجود العقل في المواقف التي لا تطاق - يجدر بنا أن نتذكر النساء الفرنسيات في باريس المحتلة ، اللائي واصلن بعناد ارتداء الفساتين وإظهار الأناقة الفرنسية. لإظهار الغزاة: "لا يمكنك غزونا. يمكنك الاستيلاء على أراضينا ، لكن لا يمكنك تحطيم أرواحنا! .. ”قررنا أن نتحدث 20 مصمم أزياء مشهور، المبتكرين والثوار الرئيسيين في عالم الموضة والفنانين الحقيقيين الذين عملوا باسم الجمال.

تشارلز وجان فيليب ورث

يُعتبر أول مصمم أزياء في تاريخ High Fashion هو بجدارة الرجل الإنجليزي تشارلز فريدريك وورث - ملك مصممي الأزياء ومصمم أزياء الملوك ، الذي كان من بين عملائه 9 أشخاص متوجين. في عام 1857 ، افتتح Worth أول دار أزياء كاملة - في شارع Rue de la Paix في باريس. بعد وفاة تشارلز نفسه ، انتقل المنزل إلى ولديه ، جان فيليب وجاسن. سيصبح جان فيليب ورث في القرن العشرين أيضًا مصمم الأزياء الشهير، مفضل للممثلة الإيطالية العظيمة إليونورا دوس. ستصبح Vorta أول سلالة عصرية.

جاك دوسيت

لم يكن الشاب جاك دوسيه يربط مستقبله بالموضة على الإطلاق - كان يحلم بأن يصبح فنانًا مشهورًا. ولكن بعد وفاة والديه ، ورث جاك إنتاجهما لشركة Doucet Lingerie ، وهي شركة عائلية تبيع الملابس الداخلية. "السيد جاك" ، كما يطلق عليه الآن ، انخرط في الأعمال التجارية وحولها إلى دار الأزياء الرئيسية في أوائل القرن العشرين. ابتكر دوسيه أزياء فاخرة ومهيبة ومعقدة وفاخرة قيمة وجمال أكثر بكثير من العملية والأهمية. لقد كان فاعل خير معروف وساعد المواهب الشابة: على سبيل المثال ، كان السيد جاك هو من اكتشف بول بوارت ومادلين فيونيت لعالم الموضة.

جين باكن

بول بوارت

بدأ بول بوارت الخياطة عندما كان طفلاً ، وصنع ملابس لدمى أخواته. بعد التعلم من جاك دوسيه ، حصل على وظيفة في House of Worth ، وبعد أن صقل مهاراته هناك ، افتتح منزله الخاص. كان Poiret أول مصمم أزياء يقترح أن تتخلى النساء عن الكورسيه ويرتدين سترات عتيقة الطراز وفساتين عالية الخصر. لطالما كانت ملابس وأقمشة بوارت فاخرة - بحث عن الإلهام في ثقافة الشرق ، مثل العديد من مصممي الأزياء بعد وصول الباليه الروسي و "مواسم دياجيليف" الشهيرة في باريس. في ذلك الوقت ، كانت روسيا تُعتبر أيضًا "الشرق" ، حتى أن بوارت ابتكر مجموعة كازان بعناصر من الأزياء الشعبية الروسية.

لسوء الحظ ، بدأت شعبية مصمم الأزياء في الانخفاض بالفعل في عشرينيات القرن الماضي. كانت هناك أشياء مختلفة تمامًا في الموضة ، وأصبحت Coco Chanel رمزًا للتغيير. شعرت بوارت بالغضب من كثرة اللون الأسود وبساطة ملابسها ، حتى أنه سأل مادموزيل كوكو نفسها إذا كان كل هذا يعني أنها كانت في حداد. أجاب كوكو القاسي على بوارت: "نعم ، من أجلك!"

كوكو شانيل

هذه المرأة الأسطورية لا تحتاج حقًا إلى مقدمة - نعتقد أن الجميع ، بغض النظر عن العمر والجنس ومكان الإقامة ، قد سمع عن Mademoiselle Coco. صغير فستان اسودعطر شانيل رقم 5 الاول الدعاوى بنطلونالتي أصبحت عبادة سترة صوفية، رفاهية البساطة والأناقة ، بدلاً من التباهي والزينة ، حقائب شانيل 2.55 المبطنة - كل هذا ورثه مصممي الأزياء المعاصرين من المرأة الفرنسية الرئيسية في عالم الموضة.

إلسا سكياباريلي

أصبحت أغنية "Shocking Elsa" ، أول أزياء غريبة الأطوار وسلف أزياء Pr-a-Porte ، بعيدة كل البعد عن أن تكون مشهورة مثل منافستها الرئيسية Coco Chanel. اختلفت أساليب عملهم ونهجهم في الموضة قدر الإمكان: فقد أحببت إلسا الصدمة ، وعملت مع فنانين سرياليين ولم تحب الأسود والتويد على الإطلاق. كانت هي التي أدخلت اللون الوردي المذهل إلى الموضة - الفوشيا اللامع ، والوردي المذهل ، الذي أصبح بطاقة الاتصال الخاصة بها - لقد دُفنت في بدلة من هذا اللون. بالتعاون مع سلفادور دالي ، ابتكرت إلسا وصنعت فستانًا من جراد البحر ، وفستانًا هيكليًا ، ومجموعة كاملة من القبعات: قبعة فرم الضأن ، وقبعة حذاء ، وقبعة تلسكوب ... لسنا متحمسين للحديث عن هذه المرأة المليئة بالحيوية. الأفكار والطاقة. لا يمكننا - تأكد من قراءة سيرتها الذاتية الملهمة "حياتي الصادمة"!

مادلين فيونيت

لطالما كانت مادلين فيونيت تُدعى "مهندسة الأزياء" - كانت هي التي ابتكرت تقنية القطع المائل وكانت سيدة حقيقية في صناعة الستائر. فساتينها ، بفضل حرفية القطع ، دائمًا ما تكون مناسبة تمامًا ، مع التركيز على كل منحنى في جسم العميل. و "القراصنة" العصريون ، الذين يحاولون تقليد ملابس Vionne والاستفادة من موهبتها ، قاتلوا لساعات في محاولة اكتشاف تصميماتهم - كان عليهم أولاً إلغاء اختيار الفستان ، وتطريز العديد من الثنيات ومحاولة فهم كيف تتناسب هذه القطع معًا في واحدة انسجام.

جين لانفين

بدأت مهنة جين لانفين كمصممة أزياء بفساتين لابنتها الصغيرة - عندما شاهدت الفساتين الساحرة للفتاة الصغيرة تمشي مع والدتها ، توقفت نساء أخريات لمعرفة أي نوع من الخياط يخيط أشياء رائعة للأطفال. سرعان ما بدأت جين لانفين في خياطة الفساتين للبالغين ، ولكن تم أيضًا بيع مجموعات الأطفال في جميع متاجرها. كانت تبحث دائمًا عن الإلهام في الألوان الحية للطبيعة ولوحات الفنانين ، وقد أعجبت بوتيتشيلي ورينوار. وكانت السمة المميزة للمنزل هي الظل الشهير "بلو لانفين".

جان باتو

لم يكن جان باتو خبيرًا في الرسم أو الخياطة ، وغالبًا ما ابتكر نماذجه مباشرة على عارضة أزياء. أصبح أول مصمم يبدأ في إنتاج الملابس الرياضية - التنانير والسراويل القصيرة ، بدلة سباحة، واكتسبت شهرة كخياط ملابس نجمة التنس سوزان لانولين. بحث باتو عن الإلهام في أعمال الفنانين التكعيبيين ، بتبني أشكالهم الهندسية وخطوطهم الصارمة وألوانهم المتناقضة.

مدام جرا

أرادت مدام جرا ، على حد تعبيرها ، دائمًا أن تكون نحاتة - ولم ترَ الفرق بين العمل بالحجر والعمل بالنسيج. لقد ابتكرت ، مثل النحات الحقيقي ، جميع فساتينها الرائعة "الحية" ، مباشرة على عارضة أزياء وبدون أنماط ، لذلك كان من المستحيل نسخ أشيائها. أدى التعقيد المذهل للستائر ، والملاءمة المثالية للأزياء ، إلى تحويل النماذج إلى أفضل الأمثلة على الفن القديم.

مارسيل روشا

توقع مارسيل روشا في عام 1942 الثورة التي سيصنعها كريستيان ديور في عالم الموضة بعد خمس سنوات: حتى قبل ظهور المظهر الجديد الشهير ، عادت روشا إلى دواليب الملابس النسائية التي نسيتها لسنوات عديدة من الحرب. وأيضًا - بنطلون فضفاض من الفانيلا ، عنصر بشكل عام خزانة ملابس نسائيةتلك السنوات ، حسنًا ، ليست مميزة على الإطلاق. كانت النساء قبل ظهور مارسيل روتشي يرتدين البنطلونات فقط في حالات استثنائية - سواء في الإجازة أو في المنزل ، وجعلتهن روتشا جزءًا كاملاً من خزانة الملابس اليومية.

جاك فات

قبل أن يصبح مصمم أزياء ، تمكن جاك فات من الخدمة في الجيش ، والقبض عليه ، وتلقي العديد من الجوائز العسكرية والعمل في البورصة - عندها فقط افتتح مشغله الخاص. تعلمت الدهون مهارة المصمم نفسه. واكتسب شعبية بفضل الأسلوب الجديد للشاب الباريسي الأنيق الذي ابتكره: قام بخياطة التنانير ذات التهوية الجيدة والفساتين الفاخرة ، وحتى قبل أن يبدأ كريستيان ديور في تجربة صورة ظلية ستُطلق عليها قريبًا المظهر الجديد.

كريستيان ديور

تم تمجيد كريستيان ديور بمجموعته الشهيرة عام 1947 - تلك التي أظهرت لعالم ما بعد الحرب الصورة الظلية الأنثوية للمظهر الجديد. من تلك المجموعة ذاتها لمدة عشر سنوات (حتى وفاته في عام 1957) ، كان كريستيان ديور هو ملك الموضة المعترف به. تعامل ديور مع إنشاء المجموعات بعناية فائقة: في سيرته الذاتية Dior on Dior ، تحدث بالتفصيل عن كيفية عمله في العروض ، وكيف يمكنه إرسال فستان واحد لإعادة العمل 7-8 مرات وفي النهاية لم يقم بتشغيله للمجموعة.

هوبير دي جيفنشي

قبل افتتاح منزله الخاص ، تمكن Hubert de Givenchy من العمل مع أشهر المصممين في تلك السنوات: Jacques Fat و Christian Dior و Elsa Schiaparelli. كانت إلسا هي التي منحته بداية الحياة ، والتي رأت ذلك شابموهبة. كانت أودري هيبورن هي موهبة جيفنشي وعميلها المعتاد لمدة 40 عامًا - لقد أتت إليه من أجل أزياء فيلم "سابرينا" ، وكان هذا الاجتماع بداية صداقة طويلة الأمد. بالنسبة لهذا الفيلم ، حصل هوبرت جيفنشي على جائزة أوسكار الأولى له كمصمم أزياء وأزياء مصممة لأودري في العديد من الأفلام الأخرى - بما في ذلك أشهرها الإفطار في تيفاني.

كريستوبال بالنسياغا

Cristobal Balenciaga هو لغز حقيقي لعالم الموضة. لم يسمح أبدًا للغرباء بدخول حياته ، لذلك لا يُعرف الكثير عنها. في سن 13 ، أكمل طلبيته الأولى - اقترب من Marquise de Cassa Torres في الشارع وقال إنه كان سيخيط زيًا أفضل بكثير من الزي الذي ترتديه الآن ، إذا كان لديه نفس الأقمشة. فوجئت الماركيز ، لكنها اقترحت أن يحاول الصبي جعلها مرحاضًا - وقد صُدم عندما قام بخياطة ملابس لها ليس أسوأ من أي مصمم أزياء مرموق. في سن 16 ، افتتح مشغله الخاص. في سن 19 - تملك بيت الأزياء. لقد كان مهندسًا معماريًا رائعًا وعرف كيف يجمع بين شدة الخطوط والأحجام المبالغ فيها وضبط النفس والرفاهية. تعرفت عليه Coco Chanel بنفسها باعتباره منافسها الوحيد - ومصمم الأزياء الوحيد الذي لديه حرف كبير بين المصممين.

باكو رابان

أحدثت باكو رابان في الستينيات ثورة حقيقية في الموضة - هذه المرة تكنولوجية. مجموعته ، التي تتكون من 12 زيًا فقط وتم تقديمها في باريس عام 1966 ، أحدثت بريقًا - فقد ابتكر ملابس من مواد حديثة: البلاستيك والمعدن والريش والشبكات المعدنية والورق والزهور المجففة. يعكس عمله الروح بشكل كامل عصر الفضاء، أزياء للمستقبلية وأوهام حول مستقبل تكنوجينيك. من المحتمل أن تعليم باكو ربان كمهندس معماري دفعه إلى استخدام مواد لم تكن "عصرية" على الإطلاق ولم تستخدم في الموضة ، على الرغم من أنه لم يعمل يومًا واحدًا في تخصصه.

بيير بالمين

أذهلت المجموعة الأولى لبيير بالمان ، التي صدرت في عام 1945 ، الجمهور. غنى بالمين الفخامة والتألق والسطوع المنسي خلال سنوات الحرب. تضمنت المجموعة فساتين سهرة ، كيمونو ، بدلات بنطلون مصنوعة من أقمشة باهظة الثمن - وكلها مع زركشة غنية وخياطة وتطريز ودانتيل. كان يحب أن يلبس النساء بشكل جميل ولكن دون إسراف مفرط.

بيير كاردن

كرّس بيير كاردان السنوات الأولى من عمله على وجه الحصر في ابتكار أزياء للمسرح ، ثم انتقل بعد ذلك فقط إلى ابتكار أعمال نسائية ورياضية. مجموعات الرجال. احتفظ ببعض المسرحية في مقاربته للنمذجة: الرئيسي بصماتكان أسلوب كاردين هو استخدام مواد اصطناعية غير عادية وألوان بسيطة زاهية وأشكال غير عادية - وبفضل هذا حصل على اللقب غير المعلن لعالم المستقبل الرئيسي في عالم الموضة. كان أشهر ابتكارات كاردان هو فستان البالون.

ايف سان لوران

بدأ إيف سان لوران حياته المهنية مع كريستيان ديور ، وبعد وفاته ، أصبح رئيسًا لمنزل ديور. حازت مجموعته التي تعود لعام 1958 على آراء رائعة من النقاد ، ولكن في الستينيات ، تم تجنيد سان لوران في الجيش ، وعاد إلى الموضة بعد عام واحد فقط - ولكن بالفعل في منزل إيف سان لوران الخاص به. ابتكر إيف سان لوران أول بدلة توكسيدو نسائية ، وقدم العديد من العناصر الأخرى لخزانة الملابس الرجالية في أزياء النساء ويعتبر مؤسس أسلوب للجنسين.

مصممي الأزياء المشهورينليسوا مجرد أشخاص يصنعون الموضة. لا! هؤلاء أفراد فريدون مستعدون لتحديث العادات الحالية وتجربتها وتغييرها باستمرار ، وإدخال أفكار وألوان جديدة في الحياة اليومية ، والدفع نحو التغييرات. هذا هو السبب في أسماء معظم مصممين مشهورينالملابس معروفة حتى للناس البعيدين عن عالم الموضة: إبداع مصممي الأزياء وإلهامهم يعكس مراحل التطور التاريخي للمجتمع ويشجع على ظهور اتجاهات جديدة.

مصممو الأزياء المشهورون: موصلات عالم الموضة

لماذا تتغير أذواق الناس في الملابس والأحذية والإكسسوارات؟ لا يقتصر الأمر على استبدال الكورسيهات بفساتين ضيقة ، فالقبعات المزينة بالريش الأنيق تفسح المجال لـ "قبعات البولينج" المقتضبة. تتغير الموضة لسببين:

1. عندما يكون المجتمع جاهزًا لذلك ؛
2. عندما تكون هناك لحظة ملهمة.

يعمل مصممو الملابس كعامل القيادة الثاني وتشكيل الموضة. يمكن أن يكون الأشخاص البسطاء للغاية هم الذين يرون عالم الموضة بطريقة جديدة ويحاولون نقل تصورهم للآخرين. أو سادة مدربين تدريبا خاصا الذين سئموا من شرائع قديمة من نفس النوع. لا يهم! الشيء الرئيسي هو أنه في مرحلة تاريخية معينة ، تظهر الشخصيات التي تتلاعب بسهولة بأذواق ومشاعر الآخرين ، وتقدم ملابس مثالية لمتطلبات الوقت والمزاج الذي يحوم حولها.

يعرف الجميع هذه الأسماء:

• بيير كاردن

ظهر بعضهم بشكل عفوي في ساحة الموضة ، وذهب البعض الآخر عن قصد إلى التقدير والتكريم. على أي حال ، هؤلاء اليوم هم مصممو أزياء أسطوريون - مصممو أزياء مشهورون أصبحت أسماؤهم علامات تجارية وخصائص الأنماط والحالات المزاجية والعصور.

كوكو شانيل: تمرد على التقاليد

في الواقع ، لم تخطط غابرييل شانيل على الإطلاق للانضمام إلى أشهر مصممي الأزياء في العالم ، وكان الجزء العلوي من حلمها مهنة كمغنية. لكن القدر قرر خلاف ذلك. تحولت ورشة القبعات إلى صالون ملابس إلى بيت أزياء حقيقي. في ذلك ، تمكنت النساء من تقدير مزايا الحلول المريحة ، وتجربة محيط الرجال والعينات الأولى من الملابس الرياضية للنساء.

غيرت Gabrielle اسمها إلى Coco وغزت العالم لفترة طويلة على الموضة للنساء. أعطت السيدات:

• رفض الكورسيهات
• فستان أسود صغير
• السراويل والعلاقات والعناصر الأخرى لخزانة ملابس الرجال ؛
• حقيبة كتف؛
• بدلة تويد
• عطر "شانيل رقم 5".

كريستيان ديور: يذكر النساء بالحنان

غالبًا ما تصبح مجموعات مصممي الأزياء المشهورين "أسلاف" الأساليب الجديدة. حدث هذا مع إنشاء كريستيان ديور في عام 1947. أعطى المرأة - أزياء أنثوية ورومانسية وأنيقة. أصبحت منفذاً حقيقياً بين الأسلوب الباهت والرمادي في فترة ما بعد الحرب.

في المستقبل ، دعم المايسترو مزاج New Look في مجموعاته ، ونجح في تجنب التراجع العالمي "في الأيام الخوالي" وتحديث المنتجات إلى الاتجاهات المتغيرة ديناميكيًا.

بيير كاردان: أعلن عن وجود الموضة الرجالية

يتم سرد أشهر مصممي الأزياء في أزياء الرجال بسهولة بالاسم. لكن سلف الاتجاه الأسلوبي الكلاسيكي كان ، بالطبع ، بيير كاردان. تم نشر مجموعته في عام 1960 وحولت بالكامل عالم المصممين الذين عملوا في السابق فقط مع الملابس النسائية.

أثبت بيير كاردان أهمية الأزياء الرجالية ، حيث قام بتجربة أفكار جديدة صادمة على طول الطريق. من بين إنجازاته:

• الترويج لأسلوب للجنسين ؛
• جوارب ملونة
• فوق أحذية الركبة
• العلاقات مزينة بالورود.
• السراويل الضيقة مع الأزرار.
• سترات بلا ياقة
• جينز.

كالفن كلاين: الجينز هو الموضة!

من هو مصمم الأزياء الشهير الذي توصل إلى فكرة جعل زي العمل موضّحًا أنيقًا؟ كالفن كلاين! قدم مفهوم "مصمم الجينز" واستخدم الدينيم بنشاط لمجموعاته.

كما ارتبطت أكبر فضيحة حول مصمم الأزياء بتجارب الجينز التي كلفته مليون دولار. تسببت محاولة تحويل لوحة ليوناردو دافنشي إلى العشاء الأخير لكلاين في رد فعل عنيف من الكنيسة مع عارضات أزياء يرتدين ملابس قليلة وإعلانات مكثفة عن "جينز مصمم".

من كالفن كلاين في ذكرى عشاق الموضة ستبقى إلى الأبد:

• أسلوب للجنسين
• ملابس داخلية مذهلة
• جينز!

فالنتين يوداشكين - مايسترو الموضة الروسية

يبدأ مصممو الأزياء الروس المشهورون اليوم باسم فالنتين يوداشكين. ولعه بالتجارب المتطورة ، فقد وفرت رغبته في التنوع والأصالة للمايسترو شهرة عالمية.

أسلوب المصمم المفضل غير رسمي ، على الرغم من أنه في مجموعات Yudashkin يمكن للمرء أن يلاحظ كل من فساتين السهرة الفاخرة وحلول الأزياء غير الرسمية. غالبًا ما يأخذ Yudashkin أوامر حكومية للعمل ، في محاولة لجعل الحياة اليومية الرمادية مشرقة ومريحة ، لكن هذا حتى الآن لم يمنحه شيئًا سوى الفضائح.

فالنتينو جارافاني: سحر الفستان الأحمر

عديدة مصممي الأزياء المشهورينذهب إلى المجد بعناد ودقة. كان فالنتينو جارافاني صانعًا لمستقبله. اليوم يعرفه الجميع ببساطة بالاسم ، ولكن بمجرد أن اضطر إلى بذل الكثير من الجهود لجذب الانتباه.

راهن فالنتينو على شيئين:

• سحر وأنوثة الفساتين.
• موهبة "الدعاية" من شخصيات عالمية مشهورة.

في أوقات مختلفة ، تم التباهي بأزياء فالنتينو ، وأداءها ، ومنحها الجوائز والزواج من قبل أشخاص مثل جاكلين كينيدي ، وإليزابيث تايلور ، وأودري هيبورن ، وجين فوندا ، وصوفيا لورين ، وغيرهم الكثير.

أعطت فالنتنو لعالم الموضة حبًا للفساتين الحمراء والرفاهية والنعمة.

- الناس مبدعون ، ولا يمكن التنبؤ بهم ، ومبهجون. يبدو أحيانًا أنه من الصعب فهم المجموعة الكاملة التي قدموها في عروض الأزياء في باريس وميلانو وعواصم الموضة والجمال الأخرى على الفور. لكن مع ذلك ، كل عام تكتسب شعبيتها زخمًا أكثر فأكثر ، الموضة لا تقف مكتوفة الأيدي ، كل شيء في العالم يدور وأريد إضافة الجمال والأناقة إلى العالم كل يوم ، وهو ما يفعله المشاهير أدناه. فلنبدأ ..

ألكسندر ماكوين هو أعظم مصمم في أواخر القرن العشرين وأوائل القرن الحادي والعشرين. في عام 2010 ، غادر هذا المصمم الشهير ، مصمم الأزياء هذا العالم. لا يزال عمله غير مفهوم للعديد من محبي الموضة والمولعين بهذا النشاط.

بعد كل شيء ، ألكساندر ماكوين ، مثله مثل أي شخص آخر ، كان يعرف الموضة لقرن قادم ، فقد قدم مثل هذه الأشياء في العروض التي صدمت حتى نجوم البوب ​​مثل ليدي غاغا وريهانا. أحبه نقاد وخبراء الموضة لجماله الداخلي الذي تغلغل في كل جماعة. تتجلى مهارته في الخياطة أيضًا في كل جماعة.

لسنوات عديدة له اليد اليمنىكانت سارة بارتون ، التي تشغل الآن منصب المدير الإبداعي لألكسندر ماكوين. واصلت عمل السيد. في عام 1996 ، تم منح ماكوين جائزة " أفضل مصممالعام "، أحبته بريطانيا حقًا. قبلته شركة جيفنشي في ذلك الوقت بكل سرور باعتباره الفنان الرئيسي - مصمم الأزياء.

لذلك حل الإسكندر محل سلفه في جيفنشي ، المعروف جون جاليانو. سرعان ما افتتح الإسكندر علامته التجارية الخاصة من الملابس والإكسسوارات التي تحمل الاسم نفسه وتسلق بسرعة النجم أوليمبوس ، وكان من المستحيل عدم ملاحظته. بالعودة إلى جيفنشي ، كان لديه عروض أزياء فريدة من نوعها في أسبوع الموضة في باريس. لم يكن العديد من النقاد لنجاح ماكوين سعداء وتحدثوا عنه أنه خرج من كومة القمامة البريطانية إلى النجم أوليمبوس. الصدمة في مسيرته كانت عرض بعنوان "اغتصاب اسكتلندا". تذكر أن ألكسندر ماكوين من أصل اسكتلندي وأن ما حدث في هذا البلد ذات مرة في التاريخ أثر عليه كثيرًا. وظهرت فتيات بالضمادات وتقليد الدم في العرض. في ذلك الوقت ، في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، لم يكن أحد يتخيل أن مثل هذه العروض كانت ممكنة.

لذا فإن المصمم "اهتز" دار أزياء جيفنشي من مصاعب العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، أدى إلى ظهور وقت جديد في الأزياء الباريسية ، وأصبحت الملابس أكثر تحررًا وانفتاحًا. لهذا ، أطلق عليه لقب "الثور في المتجر". حتى تشالايان وجون جاليانو شعروا ببعض الصدمة وسعدوا بعروض وأفكار الإسكندر. لكن من الصعب جدًا مفاجأة هؤلاء الأشخاص. ديفون أوكي عارضة أزياء باريسية ، جعل الناس يرتدون عدسات عديمة اللون ويخرجون على المنصة هكذا. أم أنه رش المدرج بالحجارة والحصى ولبس موديلات الكعب العالي - كيف تحبين المدقع ؟! هذا ما تذكره ماكوين في عروضه الصادمة. لطالما كانت ملابسه تثير المشاعر لدى الجميع - سواء كانت جيدة أو سيئة ، ومع ذلك ، لا يهم. الشيء الرئيسي لا ينسى. من الصعب ارتداء ملابسه الحياة اليومية. يتذكر العالم كله مجموعته "أفلاطون أتلانتس".

اشترت ليدي غاغا الكثير من الأشياء المخصصة للحشرة الأنثوية ، إلهة أتلانتس الأنثوية. صنعت الأحذية ذات الكعب العالي في عالم الموضة والجمال.

فيفيان ويستوود هي نجمة أزياء بريطانية أخرى. هذه المرأة هي ملكة الموضة الحقيقية في إنجلترا. بعد كل شيء ، كانت على رأس أوليمبوس العصرية لمدة نصف قرن. ولدت فيفيان عام 1941 !!! ولا تزال مليئة بالقوة والطاقة ، والتي تتجلى في ملابسها. غالبًا ما تغيرت أزياءها ، لكنها كانت دائمًا غير عادية. في السبعينيات ، قدمت أزياء البانك إلى بريطانيا.

ذهب الجميع في جوارب و لباس ضيق لامعة ممزقة ، والتي كانت ممزقة نفسها شورت قصيرأو مجرد شورت جلدي. في مجموعة Bufalo في أوائل الثمانينيات ، كان كل شيء قد تغير بالفعل - هوديس ، وتنانير طويلة ، وسراويل واسعة ، وسراويل حريم ، وكيبش على الرأس. ظهرت الرومانسية الجديدة في الموضة في ويستوود. ثم كان هناك سلك قماش قطني من التسعينيات.

تذكرت مرة أخرى عن البانك ، لكن كل شيء كان بالفعل أكثر نعومة: التنانير المنتفخة والكورسيهات ، المشبعة بالألوان الدرامية. إنها تصنع مجموعات الملابس الجاهزة مثل الأزياء الراقية! ويمكن ارتداؤها ، وهو أهم شيء! أزياءها مفهومة!

هذا هو من أدخل الجنس في فهم الناس من خلال الموضة. هذا جون جاليانو - الوحيد في عالم الموضة. على منصة مجموعته - عرض حقيقي. مع موسيقى حية رائعة. أو إذا لم تكن هناك موسيقى ، فهناك عارضات عاريات على المنصة.

الفراء والجلد والجلد المدبوغ (تذكر أن هذا هو اتجاه عام 2015) يتماشى جيدًا مع الحرير والدانتيل. عارضات أزياء غاليانو الساحرة دائمًا في صدارة شهرتهن.

العديد من ملابسه موجودة في متاحف الأزياء الشهيرة في باريس وإنجلترا. يرتدي جون غاليانو مشاهير مثل دينا روس وفانيسا باراديس وكيرا نايتلي وريهانا وبيونسيه وليدي غاغا ومادونا وجنيفر أنيستون وجنيفر لوبيز ونعومي واتس.

كما أن تصميم ملابسه مغرم جدًا بالعارضات ، إيمان و. غاليانو ، بالإضافة إلى الملابس ، يصنع عطرًا يحمل نفس الاسم ، والذي أصبح شائعًا على الفور. لسنوات عديدة ، عمل جون غاليانو كمدير إبداعي ومصمم أزياء في Dior. في ذلك الوقت ، استعاد ديور اسمه ، وأصبح ملابس أنثوية مشرقة بروح كريستيان ديور. في الوقت نفسه ، كان يدير أيضًا خط ملابس John Galliano. أجرى المصمم نفسه دائمًا حملات إعلانية ولقطات صور لنماذج ملابسه. في ذروة حياته المهنية ، طُرد من ديور ، كما فقد شركته بسبب الإهانات في مقهى باريسي. الآن يحاول جون مرة أخرى الارتقاء إلى أوليمبوس الأزياء من الأسفل ، وليس لدينا شك في أنه سينجح.

مصممو الأزياء: روي هولستون

روي هالستون فرويك أمريكي بالولادة ولد عام 1932. مصمم غير معروف مقارنة بجون جاليانو و. ومع ذلك ، فإن تاريخ الموضة الخاص به مثير للاهتمام أيضًا. كان في الأصل صانع قبعات لتشارلز جيمس ، العبقري غير المعترف به في الستينيات في عالم الموضة. بعد أن اكتسب الخبرة ، أدرك أنه بحاجة إلى افتتاح ورشته ، وفي عام 1953 قام بذلك بافتتاح أول متجر للقبعات في شيكاغو ، ثم في نيويورك. عرض نجوم الأعمال والمشاهير في هوليوود عرفوا عنه بسرعة.

كانت غلوريا سوينسون ، رمز الجنس في الستينيات ، عميلة منتظمة لمصمم الأزياء. بعد ذلك ، ركضت النساء وسط حشد من أجل قبعة جديدة لروي هوستون. جاءت تصاميم ملابس روي إلى فكرة المرأة عن النظام الغذائي والتغذية.

لقد أدخل النحافة في الموضة ، أراد الجميع أن يتناسبوا مع فستان من Halston.

أظهر فستان القميص الهابط المنحنيات المثالية للفتيات فيه. زي روي هولستون زوجات الرؤساء ، السيدات الأوائل. انتهى عصر هولستون بسرعة كبيرة وبسرعة. في عام 1990 ، توفي المصمم بسبب الإيدز ، وتم نقل العديد من الأفكار من ملابس هولستون إلى مجموعات غوتشي.

مصممات الأزياء: دونا كاران

أريد أن أتحدث كثيراً عن دونا كاران. هذه المرأة هي عصر.

ملابس رائعة يرتديها عشاق الموضة في جميع أنحاء العالم. لعبت ديمي مور دور البطولة في التسعينيات مع كل مجموعة من دونا تقريبًا ، وكانت وجه علامتها التجارية. يحب كاران 3 ألوان كثيرًا: الأسود والأبيض والبيج. طوال حياتها المهنية ، كانت هذه الألوان الثلاثة هي التي جعلتها معبودًا لملايين من عشاق الموضة. مثابرتها وقدرتها على إدارة الأعمال الصحيحة قادا دونا كاران إلى مكان تستحقه على منصة الموضة: دخلت المراكز الثلاثة الأولى من بين أعظم مصممي الأزياء من الإناث إلى جانب

ابتكار إطلالات مثالية تسجل في التاريخ وأزياء أصلية نابضة بالحياة اتجاهات الموضةحول العالم ، يشكل مصممو الأزياء الأكثر نفوذاً في العالم ، باستخدام مواهبهم الخاصة ، إمبراطوريات أزياء كاملة تحدد نغمة عالم الموضة لعقود من الزمن.

فيما يلي بعض الأسماء الأكثر شهرة وأهمية في صناعة الأزياء التي تؤثر حقًا على الأسلوب المعاصر وتستمر في الريادة ، حتى لو لم تكن إبداعاتها مبتكرة كما كانت من قبل.

أسست غابرييل بونر شانيل ، وهي صاحبة رؤية حقيقية ، رؤية حديثة للأناقة ، حيث البساطة هي جزء رائد من التصاميم الرائعة.

كرائدة حولت الفستان الأسود الصغير إلى أهم و ملحق أنيقخزانة ملابس نسائية ، كوكو شانيل هي بالتأكيد المصمم الأكثر نفوذاً في العالم. كما أنها أحدثت ثورة حقيقية في عالم العطور ، حيث قدمت العطر الشهير شانيل رقم 5 ، أول عطر صناعي تم إنشاؤه باستخدام الكيمياء.

ببصيرة مقنعة ، صنع كريستيان ديور التاريخ في صناعة الأزياء مع مجموعته الأولى في عام 1946. أطلق على المجموعة اسم "The New Look" وأضفت إلى عالم الموضة إحساسًا بالتخيلات المتجسدة بعد بضع سنوات من أداء المجموعة. مزيج من قمة المجهزة و التنانير الرقيقةهو إرث ديور في عالم الموضة. وهذا ما ألهم مصممًا مشهورًا ومؤثرًا آخر ، إيف سان لوران ، الذي عمل من بعده.

أدخلت Vivienne Westwood أسلوب البانك إلى عالم الموضة السائد. هذا هو أحد أكثر مصممي الأزياء تأثيرًا في عصرنا. بدأت مسيرة مصمم أزياء بريطاني في السبعينيات ، عندما أكملت Vivienne صور الشارعأمزجة متمردة والتفاصيل. لقد استمدت الإلهام من سائقي الدراجات النارية والمجموعات الثقافية الاستفزازية الأخرى. من الأحذية ذات المنصة العالية إلى القمصان الذكية المزودة بأزرار محكمة ، كانت Westwood تبتكر دائمًا عندما فضل المصممون الآخرون أنماطًا ومظهرًا أكثر أمانًا.

استمر تأثير أرماني حتى يومنا هذا في كل من النساء والنساء أزياء رجالية، مما عزز مكانته باعتباره رائدًا حقيقيًا. تخلق السترات والبدلات المصممة بشكل مثالي للرجال والنساء مظهرًا أنيقًا لا تشوبه شائبة. وضعت الخطوط النظيفة معايير جديدة للرفاهية ، وهو يواصل تخطي الحدود بتصميم أزياء معاصرة لـ Lady Gaga.

إيف هنري دون ماتيو سان لوران مصمم معاصر رائع أسلوب أنيق"Le Smoking" ، بدلة توكسيدو للنساء ، بالإضافة إلى جاكيت سفاري. يشتهر اسمه عالميًا بعمله الرائد ولأنه أول مصمم يستخدم المشاهير كمصدر إلهام لملابسه.

على الرغم من أنها فشلت في تحويل إبداعاتها الأصلية إلى إمبراطورية أزياء ، فإن ماري كوانت هي واحدة من أهم مصممي الأزياء في الحركة فائقة الحداثة التي ظهرت في الستينيات. أصبحت مؤلفة التنورة القصيرة والسراويل القصيرة ، وقدمت أيضًا البلاستيك كأحد الخيارات المادية للملابس.

دخل اسم رالف لورين أيضًا في تاريخ الموضة. أحد التصاميم الرائدة التي ارتبط اسمه بها هو أسلوب الطالب والمدرسة الثانوية "preppy". أخذ عناصر من الأسلوب غير الرسمي ، وعزلهم عنها الصور الرياضيةالأرستقراطية البريطانية. لعب لورين دورًا مهمًا للغاية في تطوير صناعة الأزياء الأمريكية ، كما قام بترويج علامته التجارية في جميع أنحاء العالم ، حيث عمل على كل شيء من الأثاث إلى مناشف الحمام.

من خلال إنشاء اثنين من الرائدة ماركة أزياءو Prada و Miu Miu ، اكتسبت Miuccia Prada اعترافًا عالميًا ونجاحًا باهرًا بفضل فطنتها التجارية. اعتمد مصمم الأزياء على مزيج من البساطة والرفاهية. بدءًا من الحقائب المصنوعة من النايلون في عام 1985 ، تمكنت برادا باستمرار من التوسع والتأثير على المصممين الآخرين من خلال تصميماتها المميزة والأصلية.

أصبحت Dolce & Gabbana علامة تجارية رائدة في العالم بفضل اثنين من المتعاونين الموهوبين في مجال الموضة وصانعي التصميم. إعادة تفسير الصور الكلاسيكية بتنسيق الطراز الحديث، دولتشي آند غابانا شرف أشكال أنثويةملابس جذابة ومثيرة.

كمصمم مبدع في جيفنشي لمدة 5 سنوات ، أنشأ ألكسندر ماكوين علامته التجارية الخاصة ، مما يعكس رؤيته الشخصية للموضة. قدم صورًا مبدعة ومؤثرة على الرغم من حياته المهنية القصيرة نسبيًا. تعكس أحذيته من أرماديلو ، بالإضافة إلى الأزياء الراقية ، الرؤية البريطانية وتستمر في التأثير على عمل المصممين الشباب بحساسيتهم الفريدة.

للوهلة الأولى ، من الصعب تقدير مدى اللامحدود لعالم الموضة. في كل موسم ، يتم تحويل الرسومات التخطيطية إلى مئات من عارضات الأزياء ، كل ذلك بفضل المصممين الرائدين لبيوت الأزياء. يقدم مصممو الأزياء المشهورون روائعهم في أسابيع الموضة السنوية. نسمع جميعًا أسماء مثل جان بول جوتييه وفيرا وانج وجون جاليانو وآخرين. من يبقى في ذروة الشعبية بين هؤلاء الفنّين؟

مصممو الأزياء الحديثة

بادئ ذي بدء ، يجب أن تلجأ إلى الحرفيين المعاصرين في مهنتهم. إنهم يصنعون رسومات تخطيطية للأزياء العصرية بمفردهم ومع فريق كامل من المساعدين والنتيجة تستحق الجهد المبذول. تتم كتابة بعض السير الذاتية لمصممي الأزياء المعاصرين المشهورين ، بينما أصبح البعض الآخر بالفعل أسطورة ومتقاعد.

مصممين أوروبيين مع شهرة عالمية

البلد الذي يضم أكبر تجمع لأشهر مصممي الأزياء العالم الحديثيمكن أن يسمى فرنسا. هناك يبدأ عباقرة عالم الموضة في المستقبل حياتهم المهنية ، حيث ينشئون الرسومات الأولى وينظمون العروض الأولى المتواضعة.

بالحديث عن العباقرة الفرنسيين ، لا يسع المرء إلا أن يذكر أساتذة مثل بيير كاردان ، وجان بول غوتييه ، وكريستيان لاكروا ، وباكو رابان ، وهوبير دي جيفنشي.

بيير كاردان مخترع ومخترع حقيقي. بدأ حياته المهنية في باريس وأسر الجمهور المميز بالحلول الأصلية والتطورات الجديدة في مختلف المجالات. تتميز ملابسه بالأناقة والأناقة.

بدأ جان بول غوتييه حياته المهنية بفضل بيير كاردان. كان له تأثير خاص على آخر صيحات الموضة في الثمانينيات والتسعينيات. تجدر الإشارة إلى الأزياء الفاحشة لنجوم البوب ​​، التي أنشأتها يد السيد.

يمكن أن يبدأ العد التنازلي لمهنة عصرية في سيرة كريستيان لاكروا برسومات بسيطة من الأزياء مع عناصر من الفولكلور الوطني. في هذا النمط تم إصدار المجموعة الأولى للسيد. يمكن تتبع التركيز على الزخارف العرقية في أعماله الأخرى.

تميز باكو رابان منذ الأيام الأولى من حياته المهنية. لإنشاء ملابس ، استخدم مواد غير عادية: من الورق إلى المعدن. كل مجموعة مشبعة حرفيا بروح المجرب العظيم.

هوبرت دي جيفنشي مدرج الآن في قائمة كلاسيكيات الموضة ، وفي السنوات الأخيرة لم يهتم كثيرًا بصنع الملابس. ومع ذلك ، في وقت من الأوقات ، تمكن Hubert من إنشاء العشرات والمئات من الروائع الحقيقية. يضع اللمسات على القماش ، وتتميز الملابس نفسها بالصرامة والأناقة والأنوثة والرفاهية البسيطة.

مصممو الأزياء الإيطاليون المشهورون ليسوا أقل نفوذاً. يمكن اعتبار فالنتينو جارافاني ملك الموضة. فساتينه هي الأكثر شعبية بين السيدات من جميع الأعمار. كانت جاكلين كينيدي موكلته العادية. اليوم ، على الرغم من تقاعد فالنتينو ، لا يزال له تأثير كبير على اتجاهات الموضة العالمية.

يمثل دار الأزياء برادا سلالة كاملة من المصممين الموهوبين. اليوم تديرها أصغر حفيدة ماريو برادا ميوتشيا. إنها تجلب أكثر الأفكار روعة إلى الحياة ، حيث تصنع أزياء فاخرة حقًا تصبح رمزًا للروعة والأناقة.

اشتهر جورجيو أرماني بتصميم الملابس للجمهور من الذكور. تمكن المصمم من التقاط التغييرات التي تحدث في المجتمع بمهارة وتجسيدها في قسم الملابس النسائية. أصبح مؤسس إمبراطورية أزياء بأكملها.

أصبح Roberto Cavalli مبتكر نهج جديد للخياطة وطوّر تقنية خاصة لرسم نمط على المنتجات الجلدية. تتميز نماذجه بتألقها واهتمامها بموضوعات الحيوانات. أصبح مبتكر تقنية الترقيع الخاصة ، والتي أصبحت واحدة من أبرز معالمه.

لم يضف مصممو الأزياء الأكثر فضيحة في السنوات الأخيرة ، دومينيكو دولتشي وستيفانو غابانا ، لحظات ممتعة للغاية لسيرتهم الذاتية. ومع ذلك ، على الرغم من ذلك ، فإن دار الأزياء " دولتشي أند غابانا"لا تزال واحدة من أشهر العلامات التجارية الإيطالية. يركز المصممون إبداعاتهم على كل من نخبة المجتمع والسكان العاديين ، ويصدرون مجموعات بأسلوب حضري.

أسطورة حقيقية ، إمبراطور عالم الموضة هو مصمم الأزياء الألماني الأصل كارل أوتو لاغرفيلد. هناك العديد من اللحظات الشيقة في سيرته الذاتية. اليوم ، له تأثير على العديد من دور الأزياء الشهيرة في جميع أنحاء العالم. لا يُعرف كارل لاغرفيلد بإبداعاته فحسب ، بل أيضًا كشخص. لقد أصبح رمزًا للأناقة ، حتى الأشخاص البعيدين عن الموضة يتعرفون عليه.

حصل مصمم الأزياء الإنجليزي الفاحش جون غاليانو على الجائزة مرارًا وتكرارًا " أفضل مصمم للعام". تتميز رسوماته للملابس بطليعتها. وصل إلى ذروة مسيرته المهنية في باريس بفضل تعاونه مع شخصيات مشهورة في عالم الموضة.

مصممو أزياء الولايات المتحدة

الولايات المتحدة لها أساطيرها الخاصة. على سبيل المثال ، يعتبر كالفن كلاين سلف أسلوب للجنسين. كان أول من يمثل الجينز على منصات العرض وقدم ما يسمى لوجومانيا في الموضة. أصبح المصمم الفاضح رمزًا لاتجاه كامل في الموضة.

رالف لورين هو واحد من أغنى الناس اليوم. بدأ حياته المهنية في الولايات المتحدة الأمريكية. رقائقه بسيطة وفي نفس الوقت خطوط قطع أنيقة لـ بدل رجالية، ملاحظات "الغرب المتوحش" في مجموعات الملابس ، ابتكر ربطة عنق واسعة من الحرير. بالنسبة لأولمبياد بكين ، أصبح رالف لورين مصمم الزي الرسمي للرياضيين.

لكن فيرا وانج تبتكر أجمل فساتين الزفاف. أزياء الزفاف والمساء هي شيءها. بدأ كل شيء بحقيقة أنها قامت بخياطة فستان زفافها. بعد ذلك ، بدأت في تلقي العديد من الطلبات ، وقررت فيرا تكريس نفسها بالكامل لإنشاء فساتين رسمية.

ربما يكون Thakun Paninchgul أصغر المصممين المدرجين في القائمة. بدأت حياته المهنية بفضل رعاية آنا وينتور ، محررة مجلة فوغ. يجمع مصمم الأزياء الشهير بين الزخارف الحديثة مع لمسة من الموضة القديمة. لا عجب أن آنا وينتور وصفته بأنه من أكثر الأساتذة الشباب الواعدين.

المنصات المحلية

بالطبع ، لروسيا أساطيرها الخاصة. وعلى الرغم من أن موسكو بعيدة عن العاصمة الرئيسية للموضة ، إلا أنه لا يزال هناك أسياد في مهنتهم. يمكن لمصممي الأزياء المعروفين في روسيا مثل Valentin Yudashkin و Vyacheslav Zaitsev و Tatyana Gordienko و Alena Akhmadullina وغيرهم أن يكونوا مثالاً على ذلك.

يبدو اسم فالنتين يوداشكين في روسيا في أغلب الأحيان. إنه لا يخلق الملابس فقط لمنصة العرض ، ولكنه أيضًا طور تصميم الزي العسكري. شخصية أخرى معروفة في دوائر الموضة في روسيا والخارج هي فياتشيسلاف زايتسيف.

مجموعاته هي أيضا شعبية في الخارج. بالإضافة إلى ذلك ، يُعرف السيد بتطويره لأزياء المسرح للعروض.

ابتكرت تاتيانا جوردينكو رسومات تخطيطية للملابس عندما كانت طفلة. في المستقبل ، تحولت الهواية إلى عمل ، وأسست مصممة الأزياء علامتها التجارية الخاصة وبيت أزياء باسمها. اشتهرت Alena Akhmadullina بمجموعتها المبنية على قصة Chukovsky الخيالية. بالإضافة إلى ذلك ، تشرفت بتطوير الزي الرسمي للرياضيين للأولمبياد وتعاونت مع نجوم البوب.

ليس فقط في روسيا معروف للعالممصممو أزياء. من بين مصممي الملابس الأوكرانيين (في الخارج القريب) هناك العديد من مصممي الأزياء المعروفين الذين اشتهروا في جميع أنحاء العالم.

أشهرها:

• إيرينا كارافاي
• فيكتوريا جريس
• ميخائيل فورونين
• أندريه تان
• الكسندر زالفسكي ، الذي ابتكر رسومات غير عادية للملابس ويتميز بالعروض الشائنة.

يتعاون أساتذة عالم الموضة في روسيا وأوكرانيا عن كثب مع بعضهم البعض ، ويتبادلون الاتجاهات والمستجدات في عالم الموضة.

أساطير عالم الموضة

يجب ألا ننسى أولئك الأشخاص الذين أصبحوا روادًا في العديد من جوانب الموضة. لقد أصبح المصممون العظماء حقًا رموزًا لعصرهم ولديهم اليوم المئات من المتابعين حول العالم.

تتصدر قائمة مصممي الأزياء المشهورين في عالم الموضة مثل هؤلاء المشاهير:

• كوكو شانيل؛
• كريستيان ديور؛
• Guccio Gucci وابنه Aldo Gucci ؛
• جياني فيرساتشي
• لويس فيتون؛
• ايف سان لوران؛
• أوسكار دي لا رنتا.

سيرهم الذاتية مليئة بالدراما والألغاز. قام بعضهم مؤخرًا بإنشاء رسومات تخطيطية للملابس. الآن ظلت أسمائهم إلى الأبد في عالم الموضة. قاموا بتسمية العلامات التجارية المعروفة للسلع الحصرية وبيوت الأزياء وخطوط الملابس والأحذية والعطور وما إلى ذلك.

تمكن كل من هؤلاء الأساتذة العظماء من أن يصبح رمزًا لعصر كامل في عالم الموضة. الموهبة التي لا تنضب والقدرة على توقع الاتجاهات المستقبلية هي الصفات التي تميز العظيم عن العادي.

الشخصيات الشهيرة في صناعة الأزياء في روسيا وحول العالم لها تأثير كبير علينا ليس فقط خلال حياتهم ، ولكن حتى بعد وفاتهم.