Quest'anno il tradizionale ballo annuale dell'Istituto del Costume sarà dedicato a due donne che hanno dato un contributo importante allo sviluppo dell'industria della moda: Elsa Schiaparelli e Miuccia Prada. In attesa dei festeggiamenti che si svolgeranno questo fine settimana, ricordiamo i nomi di quelle donne stiliste che hanno cambiato la moda una volta per tutte.
Madeleine Cherie
All'inizio del XX secolo, il nome di Madeleine Sherry risuonava in tutti i salotti di Parigi. Questa donna è diventata la prima amante a tutti gli effetti della casa di moda, che le principali fashioniste francesi sognavano di vestire. Nel 1910, uno degli ammiratori scrisse:
Con il suo gusto - così originale, così sottile - si è piazzata al primo posto nel settore, non solo francese, ma mondiale.
La carriera di Madeleine si è sviluppata rapidamente. Negli anni '80 dell'Ottocento lavorò come sarta presso la Raudnitz & Cie House of Couture, ma il suo talento era così eccezionale che presto rilevò il salone e lo rilevò del tutto, ribattezzandolo Cheruit. Ha contribuito a lanciare la carriera di Paul Poiret, ha vinto un premio Vogue ed è riuscita a rimanere uno dei pochi il cui marchio ha funzionato durante la prima guerra mondiale.
E sebbene il suo nome non sia diventato un nome familiare, come il nome della stessa Coco Chanel, ha comunque fatto, seppur piccolo, ma una rivoluzione nel mondo dell'alta moda.
Jeanne Paquin
È generalmente accettato che sia stata Jeanne Paken a diventare la prima couturier donna che ha lavorato a cavallo tra il XIX e il XX secolo. Era particolarmente famosa per i suoi abiti da sera, ispirati agli abiti del 18° secolo e realizzati con tessuti. tonalità pastello. Questa signora tranquilla si è distinto per una straordinaria serie commerciale e approccio creativo: è stata una delle prime a capirne il fascino sfilate di moda; inoltre, ha inviato i suoi modelli a anteprime e gare, dove loro al suo meglio ha presentato le ultime novità della sua casa di moda.
Jeanne Paken nel suo design
Coco Chanel
Coco Chanel non ha bisogno di presentazioni. La sua influenza su moda moderna non può essere sopravvalutato, se non altro perché è stata lei a fondare una delle griffe di moda più prestigiose e rispettate al mondo. È grazie a questa donna straordinaria che tali attributi obbligatori come un piccolo vestito nero, "abito da marinaio" e, ovviamente, pantaloni. E le saremo sempre grati per questo!
Jeanne Lanvin
Un'altra stilista, i cui meriti non possono essere ignorati, soprattutto perché la sua attività è ancora fiorente. Fonda la sua casa di moda Lanvin a Parigi nel 1890, ma la sua fama arriva poco dopo, all'inizio del 20° secolo, quando inizia a disegnare modelli. abiti eleganti per le giovani mamme e le loro piccole figlie. La "musa" della stilista era sua figlia Marie-Blanche. Più tardi, il marchio di fabbrica di Lanvin era la sagoma di una donna che guidava una ragazza per mano: il disegno è stato realizzato dal famoso artista art déco Paul Iribe. Rendendosi conto del potenziale nascosto nella sua prole, Madame Lanvin ha cercato di realizzarlo il più possibile: in questo modo, le collezioni di abbigliamento per donna e bambino sono state reintegrate con profumeria e, successivamente, con articoli per la casa.
Elsa Schiaparelli
Pochi conoscono il nome di Elsa Schiaparelli, intanto è proprio questa donna che viene definita la creatrice dello stile prêt-à-porter e la principale rivale di Coco Chanel. Allo stesso tempo, amava scioccare il pubblico e gli storici della moda spesso la considerano la "portatrice" della moda moderna d'avanguardia.
Tutto è iniziato con il fatto che Elsa, costretta a guadagnare soldi extra come guida, si è resa conto che gli ospiti della capitale francese erano molto più interessati alle boutique locali che alle collezioni del Louvre. Fu allora che le venne l'idea di creare cose che stupissero e che, nonostante tutto, le facessero parlare di lei, se non del mondo intero, quindi di matrone francesi sicuramente rispettabili.
Schiaparelli non aveva paura degli esperimenti. È stata ispirata da una varietà di cose: stile sportivo, gioielli etnici, tatuaggi da marinaio e persino ... il primo volo attraverso l'Oceano Atlantico.
La popolarità della casa di moda Schiaparelli raggiunse il suo apice negli anni '30: tra l'altro, fu allora che venne presentata la collezione, che prima utilizzava una cerniera. Qualsiasi creazione di questa signora è diventata immediatamente una sensazione, ma non ha perseguito la fama a buon mercato: la maggior parte delle sue cose erano perfettamente su misura, cucite con i migliori materiali e inoltre erano, come si suol dire, concettuali. E il pubblico l'ha adorato!
Madeleine Vionnet
Madeleine Vionnet è considerata una delle designer più influenti del 20° secolo, indipendentemente dal sesso, e questo titolo è completamente giustificato. È a lei che viene attribuito il merito di aver introdotto il taglio obliquo nella vita di tutti i giorni, oltre a rendere popolare i vestiti Stile greco, il cui interesse non è scomparso nemmeno oggi. L'approccio innovativo con cui Madame Vionnet si è avvicinata al design degli abiti è attuale, così come le sue creazioni, che sembrano non passare mai di moda.
Madame Gre
Madame Gré potrebbe non essere famosa come Madeleine Vionnet, ma è a lei che dobbiamo la moda per i drappeggi complessi, che ricordano gli abiti delle antiche dee greche. Oggi il nome di questa stilista e scultrice è immeritatamente dimenticato, ma è impossibile non notare il contributo che ha dato all'industria della moda moderna.
Il vero nome di questa francese è Germaine Emily Krebs. Sebbene abbia sempre evitato la fama, i suoi clienti includono Marlene Dietrich, Greta Garbo, Vivien Leigh, Grace Kelly e Jacqueline Kennedy.
Stilista e scultrice, non riconosceva schemi e fantasie, ma riprendeva subito la stoffa. Non ha usato fodere, spalline e altri ausili, cercando di creare un vestito che si adattasse perfettamente. E ci è riuscita!
Era chiamata "la più donna elegante modernità", e Vogue le ha conferito il titolo di "più grande stilista vivente", e Yves Saint Laurent una volta ha detto che "nessuno lavora come lei".
Valentina
L'enigmatica designer Valentina è nota per aver creato abiti da sera drammatici per l'élite di Hollywood ed è considerata la "pioniera del tappeto rosso". Inoltre, è stata la prima ad aver osato nominare il proprio marchio solo con il proprio nome.
Claire McCardell
Claire McCardell è definita la regina dell'abbigliamento sportivo e dello stile prêt-à-porter. Sagome semplici e uso economico dei tessuti, soprattutto durante la seconda guerra mondiale, hanno contribuito all'immagine democratica ma sensuale a cui la moda americana è associata oggi. La sua fama era così grande che nel 1950 il presidente Harry Truman le conferì un premio, sottolineando il suo contributo allo sviluppo del settore, e nel 1990 fu inclusa nell'elenco dei 100 stilisti più influenti d'America.
Bonnie Cashin
Insieme a Claire McCardell, Bonnie Kashin è stata una delle "pioniere" del prêt-à-porter semi-sportivo. Ha iniziato confezionando un coro di bambini a Los Angeles e ha finito per disegnare abiti per i film. Tra le innovazioni proposte da questo stilista c'erano abiti a strati che sono comodi per chi viaggia costantemente, così come l'uso di un numero minimo di cuciture, che rendeva gli abiti comodi e pratici.
Barbara Hulaniki
Il marchio Biba, che ora è ostentato dai fan dello stile boho-chic, è opera di Barbara Hulanica. Tra i suoi amici c'erano David Bowie, i ragazzi dei Rolling Stones e Marianne Faceful. Ha anche portato la quindicenne Anna Wintour al suo primo lavoro. Negli anni Sessanta il nome di questa donna tuonava in tutta l'America: fu lei a vestire quella generazione con minigonne, boa, tailleur di velluto e cappelli a tesa larga.
Maria Quant
I proprietari di gambe lunghe dovrebbero essere grati a Mary Quant per aver reso popolari minigonne e pantaloncini ultra-corti. Oltre al fatto che la moda del nuovo tempo doveva essere rischiosa e provocatoria, significava anche che le donne ricevevano più libertà. Anche se... A volte vuoi che qualcuno limiti la libertà di Lady Gaga.
Maria Quanti...
...e Twiggy nel suo design
Sonia Rykiel
I maglioni super morbidi (e soprattutto The Poor Boy Sweater, apparso sulla copertina di Elle nel 1967) sono il biglietto da visita di Sonia Rykiel, per la quale è famosa ancora oggi.
Caterina Hamnet
Non tutti i designer influenti sono necessariamente couturier. Katherine Hamnett è famosa per la creazione di T-shirt con stampe provocanti. Oggi, ovviamente, poche persone ne rimarranno sorprese, ma negli anni '60 erano all'apice della loro popolarità. A proposito, a giudicare dal fatto che ancora oggi molte aziende le "prendono in prestito" per le loro collezioni, questa donna era chiaramente in anticipo sui tempi.
Katherine Hamnett nel suo progetto
Rei Kawakubo
In collaborazione con Yohji Yamamoto, Rei Kawakubo ha rivoluzionato la moda degli anni '80 offrendo una fusione di culture orientali e giapponesi nelle sue collezioni. Il fondatore della casa Commes des Garcons è specializzato nei cosiddetti modelli anti-moda, rigorosi e talvolta decostruttivi, che a volte mancano di maniche o altri componenti. L'estetica specifica delle sue creazioni ha attratto intellettuali di tutto il mondo: stanchi di abiti luminosi, enfaticamente glamour o di marca, si sono "agganciati" al taglio architettonico rigoroso e alla tavolozza dei colori minimalista, elevata dalla designer a un cult.
Vivienne Westwood
Dobbiamo ringraziare Vivienne Westwood per quello che ha portato stile di strada e l'estetica del movimento punk nell'alta moda. Senza di essa, non avremmo mai saputo che camicie con spille, pantaloni a quadri, abiti drappeggiati asimmetrici e, ovviamente, stivali con plateau possono essere davvero chic.
Diana von Furstenberg
Inutile dire che Diane von Furstenberg ha fatto una vera rivoluzione nel mondo della moda disegnando il famoso wrap dress. Il designer lo ha inventato negli anni '70 ("Stavo cercando un'opzione semplice e conveniente che, tuttavia, sottolinei che sono una donna"), ma è ancora attuale. I tessuti, i colori, le stampe cambiano, ma la silhouette - oh, questa silhouette impeccabile! è rimasta invariata per diversi decenni.
Stella McCartney
Stella McCartney ha portato alla moda leggerezza, comfort, sensualità speciale, un po' negligente. Ed è ciò che ha contribuito a rendere la sua etichetta così vincente. Inoltre, è stata una delle prime designer vegane ad abbandonare completamente l'uso della pelle naturale e della pelliccia nella produzione, e ha anche iniziato a utilizzare esclusivamente materiali sostenibili.
Miuccia Prada
Miuccia Prada ha fatto molta strada dalla produzione di borse in nylon negli anni '80 alla creazione del più grande (e più forte!) marchio di tendenza e di tendenza. La moda dello stilista sono gli abiti di alta qualità, stilosi e allo stesso tempo ironici: nella nuova stagione, ad esempio, il fondatore delle case Prada e Miu Miu si è ispirato agli anni '50 e alle auto retrò. Puoi giudicare il successo delle sue nuove collezioni da quante stelle le indossano!
Fonte Fashionista
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Ci sono persone che creano moda. Sono loro che decidono cosa sarà rilevante in un determinato periodo, quali innovazioni dovrebbero essere aggiunte e cosa si adatta a una determinata persona, tenendo conto della sua personalità e del suo aspetto. Non è un segreto che i designer maschi diano un grande contributo alla moda femminile, perché sanno di cosa ha bisogno la bella metà dell'umanità e lo battono con successo da un punto di vista maschile. Tuttavia, alcune stiliste di moda femminile sono famose per il fatto che una volta hanno completamente cambiato il concetto di bellezza femminile. Ti presentiamo le personalità più iconiche di designer donne famose che erano, sono e saranno sempre popolari, indipendentemente dall'anno.
1. Coco Chanel (1883-1971)
Questa è senza dubbio una donna leggendaria. Nonostante sia passata da tempo in un altro mondo, è ancora amata, ammirata ed ereditata. Con lei mano leggera il concetto di attrattiva femminile è diventato completamente diverso. Fu lei a introdurre la moda per la magrezza, a creare il famoso tubino nero e a far migrare buona metà del guardaroba maschile a quello femminile. Sì, e la profumeria con l'aiuto di Coco è diventata una vera arte. Chanel n. 5 è ancora oggi la fragranza preferita di tutto il mondo.
2. Jeanne Lanvin (1867-1947)
La passione di questa donna straordinaria per la moda è iniziata con l'amore per sua figlia. Jeanne voleva che la sua piccola principessa apparisse al meglio, quindi ha cucito abiti unici per lei da sola. Dopo che la moda divenne per lei non solo un hobby, ma anche una professione, Lanvin introdusse cose incredibili per quel periodo: si trattava di pieghe aggraziate che consentivano di creare bellissime sagome di abiti greci, per sempre radicati nell'industria della moda come "abiti di Lanvin”. Anche dopo Jeanne, ricami e applicazioni, così come altri elementi decorativi sotto forma di mosaici fatti di pezzi di vetro, metallo e persino specchi e perline traforati, divennero immensamente popolari. Il sentimento materno di Jeanne divenne un simbolo della casa Lanvin, il cui emblema era posizionato come "madre e figlia nell'unione dell'amore".
3. Elsa Schiaparelli (1890-1973)
Questa donna una volta era considerata la principale rivale di Chanel, e non c'è da stupirsi, perché è una vera innovatrice, incredibilmente brillante e talentuosa. Insieme a Salvador Dali, è stata Elsa a inventare l'originale cappello a forma di scarpa per la moglie di un genio. Con la sua limatura sono entrati in uso i tessuti artificiali e la maglieria, che ha leggermente nobilitato, è diventata una vera risorsa. moda femminile. Elsa Schiaparelli ha creato il suo stile unico, caratterizzato come "ricca povertà". È stata lei a fare un cult di spalline e scarpe con plateau, ha creato pantaloni a zampa e una cerniera come elemento decorativo. Inoltre, con il suo aiuto, molte donne famose hanno messo berretti di feltro nero sulle loro belle teste. Un po 'più tardi, c'erano cappelli taglienti e abiti scheletri ultra stravaganti, che hanno scioccato il pubblico sbalordito e hanno dato alla stessa Elsa una popolarità selvaggia.
4. Madeleine Vionnet (1876-1975)
Questa donna, sebbene il suo nome non sia così forte come, ad esempio, Coco Chanel, è riconosciuta come un vero classico della moda francese. Con il suo aiuto, sono apparsi alcuni momenti cardinali nel campo del fashion design. È stata Madeleine che per prima ha iniziato a tagliare modelli di abiti lungo una linea obliqua, ha inventato una scollatura asimmetrica, un colletto con cappuccio e un colletto, abiti e cappotti con la stessa fodera. Soprattutto per lei è stato creato un tessuto speciale: crepe di seta, a cui è stato aggiunto acetato. Fu questa seta che fu uno dei primi tessuti sintetici ampiamente utilizzati. Gli abiti silhouette di Madeleine Vionnet, anche dopo quasi un secolo, rimangono popolari e sembrano ancora romantici, femminili e lussuosi.
5. Sonia Rykiel (nata nel 1931)
Sonia Rykiel è una donna inimitabile e di incredibile talento. È definita la regina della maglieria e pochi sanno che ha iniziato la sua carriera come una normale vetrinista. Questo lavoro divenne per lei fatale: sposò presto la sua cliente, proprietaria di un negozio di maglieria. Sonya è stata affascinata dall'idea di sperimentare con i tessuti. Ha inventato molti nuovi maglioni, creato una collezione di vestiti per donne incinte e un giorno è diventata famosa. È stata la prima a realizzare una vera tela con un banale tessuto a maglia. Su di esso sono apparsi tutti i tipi di disegni, stampe e iscrizioni, che sono diventati il segno distintivo di Sonia Rykiel come designer.
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Padroni di loro
Il mondo della moda è ricco di nomi famosi e meno famosi. Il numero di stilisti di abbigliamento è calcolato lontano dalle unità. Tuttavia, tra loro ci sono anche maestri del loro mestiere, designer di fama mondiale. L'elenco degli stilisti più famosi al mondo è stato pubblicato dal quotidiano Fashion on modeling. Questo elenco ha elencato i nomi degli stilisti che hanno dato il maggior contributo all'industria della moda. Consideriamo ciascuno di essi separatamente.
Giorgio Armani
Aggiungere elementi all'abbigliamento femminile abito da uomo, Giorgio Armani ha creato un modello completamente nuovo. È così che ha guadagnato una straordinaria popolarità nel mondo della moda. segno distintivo Le case di Armani sono semplicità e minimalismo. Rimanendo fedele al suo stile, l'abbigliamento Armani non smette mai di stupire per la sua eleganza e varietà di tendenze.
Gianni Versace Gianni Versace
La capacità di catturare l'atmosfera del tempo ha permesso a Gianni Versace di salire in cima all'Olimpo nel settore della moda. I suoi modelli sono in stile lussuoso e luminoso. L'abbigliamento che enfatizza le forme naturali del corpo e la sessualità audace è caratteristico non solo per le donne, ma anche per collezioni uomo maestri. Lo stile Versace è sempre stupendo e attraente.
Calvin Klein
Il marchio Calvin Klein unisce eleganza e semplicità. Lo stile unico è in armonia tra praticità e sessualità. Questa tendenza può essere vista in tutto ciò che Calvin Klein produce. E questo è quasi tutto ciò di cui una persona ha bisogno: dall'intimo agli accessori. La capacità di rispondere rapidamente alle mutevoli tendenze è uno dei segreti del successo di questo marchio.
Mario Prada, Miuccia Prada
Creando articoli in pelle belli ed eccezionalmente di alta qualità, il marchio Prada si è assicurato una reputazione impeccabile. Oggi, tra l'altro, Prada produce abiti e scarpe che affascinano per l'aristocrazia e la purezza delle linee. Il marchio Prada è uno stile classico e collaudato nel tempo.
il segreto di Victoria
Il lusso accessibile è la principale differenza di questo marchio globale. Victoria's Secret è famosa per la sua qualità eccezionale e l'approccio individuale nella produzione di modelli. Vere opere d'arte uniscono sensualità, sessualità e raffinatezza. Oltre ad Abbigliamento Donna, Victoria's Secret si sta attrezzando per produrre biancheria intima per uomo.
Jean Franco Ferrè
Le creazioni di Jean Franco Ferre sono piene di armonia ed eleganza. La capacità di combinare classico e tendenze moderne, l'uso di colori semplici, aiutano a creare cose ingegnose e, allo stesso tempo, semplici. Le collezioni di Jean Franco Ferre sono destinate a una vasta gamma di persone, poiché si distinguono per la loro semplicità e accessibilità.
Rosita e Ottavio Missoni (Ottavio "Tai" e Rosita Missoni)
Il lavoro degli stilisti Missoni è un caleidoscopio di colori. Una varietà di forme geometriche, motivi multicolori, l'uso di elementi in metallo e vari materiali conferiscono un'innegabile individualità ai modelli Missoni. Ti fanno meravigliare dell'approccio progettuale e della combinazione di cose semplici con eleganza e fascino.
Coco Chanel
Un classico dello stile che ha attraversato un secolo e incarnava l'idea di libertà è Coco Chanel. Ha creato uno stile impeccabile che unisce eleganza e comfort. Chanel è sempre importante e di ottima qualità.
Dolce Gabbana
I designer Dominico Dolce e Stefano Gabbana sono designer piuttosto giovani. Avendo preso saldamente le loro posizioni nel settore della moda, hanno dimostrato il loro genio. Gli stilisti sono noti per le loro idee fresche che rendono le cose uniche e attraenti. Sono stati Dolce & Gabbana ad aggiungere lo "stile lingerie" alla moda e jeans strappati.
GuccioGucci
Il marchio Gucci è un modello stile impeccabile. Innanzitutto la maison Gucci è leader nella produzione di pelletteria chic. Inoltre, questo marchio produce vestiti, occhiali e altri accessori progettati nello stile del lusso e della grazia.
